【本文为蔡正东吉他俱乐部课堂笔录】
今天我作为一个吉他手,我来讲一下音乐的基础知识,这个很重要。
我有很多学生去伯克利学习的时候,实际他们不是在学习技术,而是更多的学习乐理知识、音乐理念还有乐理的深造。
我先给大家做一个简介。我自己作为一个理工科的学生,如果乐理知识是10的话,我认为我已经学到了9。然后演奏的水平如果是10的话,我大概是7。也就是我现在的演奏水平达不到我现在的乐理水平。然后因为年龄的限制以及起步晚,演奏水平要想达到9的话还比较难。所以我现在更希望你们这些年轻的乐手,能达到演奏水平与乐理水平相对等的这种境界。
我们从事艺术行业,有件事很重要,大家先理解。艺术就是一种夸张的表现,如果你表现出来的是3,人家可能只能感受到1。你表现的是8,人家能感受到5。你表现的是10,人家能感受到7。那么如果你表现到15,也就是超过你的能力了,人家能感受到8、9。
所以我们在乐理上要更精尽一点,乐理就是指导方向的意思。乐理学习的越好,你越能理解吉他作为一种和声旋律乐器,怎么把和声概念和旋律结合在一起。为什么像贝多芬他们都说,吉他就像一个小的交响乐队,道理就在这。当然我们说的乐理知识是吉他作为乐器的一种,来解释乐理知识。而且我学完这个乐理知识后,大家可以再钢琴上尝试。其他的像笙管笛箫,或是铜管和木管,这都需要练习的,但是你在钢琴上一按就能按出来。
我去教小孩弹钢琴的时候特别有意思。当他们吉他学到一定阶段的时候,教他们弹钢琴,大概一天就能弹会一首歌。很简单的,比如1645。他们乐理知识已经很好了,道理是一样的。但是变到别的调弹,这个要练。起码C调你有一个变调的东西,你完全用C手型弹,这个一天就能弹会。
我现在开了一个制作的群,一个指弹的群,还有一个乐理知识的群。我觉得乐理知识是制作和指弹的基础,包括你作为一个吉他手做solo也是一样的。乐理知识就像一个人的文化积淀一样,你的文化积淀越深,以后走的路越长。所以我们这个乐理知识的概念和肢体要统一,统一了才能理解我编曲的概念,才能理解我弹吉他的概念。
其实在古希腊的时候基本大部分的音乐家都是数学家,所以希望大家能有一个清晰的思维,数学要好一点。我们在学习乐理的时候,实际大部分的时候还是要算的。这算也有很多种方法,我先说一个小的技巧。比如说调号,这是很简单的事。我有一个学生才9岁,他去考英皇的时候,老师也跟他说不太清楚调号怎么算。
那么我今天先给大家讲一个小的技巧。几个升号是什么调,这对于许多同学来说都是非常复杂的问题。大家应该都听过四度圈和五度圈,它是有个规律的。
它往右边走,也就是顺时针的话是五度圈。逆时针的话是四度圈。从C开始,顺时针往下,是属和弦;逆时针是下属和弦。这种基本的概念,大家还是应该要懂一些。那么四度圈和五度圈很简单。我们的一只手,五个指头代表五度圈,中间的指缝是四度圈。以大拇指为C调,从大拇指到尾指依次是:C\D\E\F\G,到了尾指就有一个升号,就是G调。然后再从尾指回到大拇指,依次是:G\A\B\C\D,到了大拇指就是D调,两个升号。然后以此类推再返回,到尾指就是A大调,三个升号。再返回,到大拇指是E大调,四个升号。
到四个升号就可以了。弹吉他演奏,特别像蓝调、摇滚乐中,你要看升降号的谱子基本弹不出来。弹得时候听力是第一位,但是这些了解是必须要了解的。那么降号用指缝来算也是跟上面的方法是一样的。这个很简单,非常直接。不需要死记硬背,咱数就可以了。但是具体升了什么音降了什么音,咱们今天第一堂课先不说,以后咱们可以列表。这个不是我说一句大家就能会的事情,得做作业。
对于音的排列,我们有个叫做教会音阶(中古调式)的东西。什么意思呢?就是大调的音阶体系。正常的时候我们按十二平均律来说,C大调就是do\re\mi\fa\sol\ls\si\do。咱们可以有两种唱法,一个是唱唱名,就是上面这个。还有一个就是唱音名,也就是C\D\E\F\G\A\B\C。
教会音阶我们一般叫十二平均律,我们在整个自然音阶里的还有半音,一共有十二个音。它就把这十二个音的音级给分开了。我们大部分都是用十二平均律,实际上音乐的规律是早就存在的,而我们只是发现音乐的规律罢了。我们人为的把它规律成这样的,这样比较科学。但是有一些音乐不是这样的,比如说印度音乐会出现四分之一音高这种情况,它还有好多分的特别细的情况。
所以我们按照大的级数分,除了唱名和音名,还有一种写法。拿C调举例。唱名是do\re\mi\fa\sol\la\si\do。音名是C\D\E\F\G\A\B\C。那么第三种写法是用罗马数字表示Ⅰ\Ⅱ\Ⅲ\Ⅳ\Ⅴ\Ⅵ\Ⅶ\Ⅷ,但是罗马数字比较复杂难记。咱们就简化用阿拉伯数字1\2\3\4\5\6\7\8,这样比较直观理解。这里的数字不是表示唱名,而是表示每个音与第一个音之间的关系。像是D(2)到C(1)是大二度的关系,E(3)到C(1)是大三度的关系,以此类推。这个概念非常的重要,大家一定要先把这个概念理清楚。
那么级数还分大小,像do到升do是两个音,但一般我会把升do写成降re,这样就能明显的区分两个音。所以do到降re就是降二度,也就是小二度。那么do到re有两个半音,就是大二度。关于度数的算法,有一个很有意思的方法。这里有一个公式:a+b=9。意思就是,do到mi是大三度,倒过来mi到上面的do是六度。那么是大六还是小六呢?我们可以把do到mi的大三度算作为a,那么b就是9-3=6。前面是大三度的话,后面就是小六度。do到升fa是增四度,那么升fa到上面的do就一定是减五度。
我们今天讲的教会音阶就是:我们把每个音为起始音,建立一个八度音阶,就会产生七个音阶。do-do\re-re\mi-mi\fa-fa\sol-sol\la-la\si-si。那么这七个音阶有专属的名字,依次是伊奥尼亚、多利亚、弗利几亚、利底亚、混合利第亚、爱奥里亚、洛克里亚。
我们现在拿多利亚调式来说,D\E\F\G\A\B\C\D。现在把D看成一级,E对D来说是二级,F对D来说是三级,但是是小三。那么以此类推,这个音阶我们用第三种写法就是12b3456b7。
都可以以此类推。D在C调里是二级,在F调里是六级,在降B调里是三级,大家要理解这件事。我拿一个大家都理解的大例子来说,说五级音阶吧,G\A\B\C\D\E\F\G。以G为根音来说,A到G是打二度关系;B到G是大三度关系,这个大家要算的。C到下面的G是四度,D到G是五度。E到G是大六度,F到G是小七度。所以这就变成123456b7。以一级、四级和五级开始的音阶都是大和弦音阶,do-mi-sol,fa-la-do,sol-si-re。那么二级、三级和六级都是小和弦音阶,re-fa-la,mi-sol-si,la-do-mi。这个是在C调上来说,不带升降音的。
再次声明一下,我们第三种写法的数字,是代表度数。跟唱的音和简谱没有任何关系。那么实际在爵士乐里是什么概念呢?是这样的,咱们先理解。比如说我们看到一个C和弦,你光看到这个C和弦是不能给它定调的。它有可能是C大调的一级,有可能是G大调的四级,也可能是F大调的五级。如果看到一个F和弦,它可能是C大调的四级,可能是降B大调的五级,有可能是F大调的一级。所以每一个和弦,基本都有三条音阶。
我自己理解这个东西,花了很长的时间。在我理解通了之后,我在音乐上就无障碍了。我今天先跟大家分享一点,后面我们慢慢说。我今天讲了二级音阶和五级音阶是怎么排列的,大家要尝试一下将其他级数的音阶排列出来。如果写不了这么多,写一条也可以。要先理解,理解了才能继续说这个事。包括以后的替代概念,怎么弹,这个才能弄明白。
为什么我会说那种固定的首调概念,是因为在我这我说的固定的首调概念就是级数的概念。我脑子里的旋律是一件事,我理解它的弹法又是一件事,这两件事同时存在。这个比较难,不是每个人都学得会的,但是我尽量以最简单的方式告诉大家。我们一定要花时间把这个弄明白,才能大步向前走。
今天主要要理解的是:在C调里,简谱(数字)代表的不一定是唱的音高,它还可以代表的是度数关系。大家一定要理解这个,这个不理解的话,爵士乐是学不来的。
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文章来源: 哎呀音乐